什么比赛让职业摄影师也倍感紧张

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英国摄影大师协会（WPA）评选赛日前走入台湾，许多有名的专业摄影师也摩拳擦掌想要挑战自己。那么如何才能得奖？得了奖就可以让自己身价上涨吗？或许大师们平常听到的都是赞美，面对评委直指的不足该如何回应？又如何面对内地一周接活300单的同行挑战？想成为或已是职业摄影师的您值得一看：

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Q. 你参加过许多国际摄影比赛，这次也参加了MPA，你怎么看比赛或考核认证这件事？

其实我们参加的大多都是跟婚礼相关的协会，包括WPPI、ISPWP、WPJA和AGWPJA等等。你可以看过往得奖的作品，每个协会有它自己的制度和调性，例如WPPI，每张照片都会帮你评分，以及至少3个评审给你的评语，看到评审给你的反馈，大概就可以知道他们在意的点是什么，像现在全球知名的婚摄，都是在WPPI有得过很多奖项的，所以算是全球婚礼摄影师还蛮有标志性的一个比赛。

对我来说认证是一方面，很多人其实认为他不需要被认证，因为客人觉得好就好、自己觉得好就好，但对我来说，如果今天有机会能让一线摄影师认为你的作品是OK的，其实我们在面对客户或其他人的时候，也会有一点点个人的立场。因为美感这种东西太主观了，又不能量化，所以我们就是透过更多的认证或比赛来让自己站得住脚。其实我是一个比较没有自信的人，有时候我需要人家的肯定，肯定我的东西是符合普世价值的，当然也希望在这个圈子可以做出自己的风格。

Q. MPA今年首次走进台湾，以你对它的了解和观察，跟我们谈谈你的想法？

我觉得这次参加MPA，最有趣的地方就是它是现场评审，评审会直接告诉你照片哪里有问题，这个风气其实在全球都很盛行，很多专业摄影师定期都会有meeting，大家把所有照片汇集出来贴在墙上，讨论彼此的作品。我觉得这其实是必要的，但我们台湾人不太盛行这种东西。以前也有前辈办过类似的活动，我曾经参与过，但到现场带照片的就那1、2个人，讲难听一点其他人都是来看戏的，大家不太愿意把自己的照片放出来赤裸裸地让人家评审。比赛投稿的话，没评上可能就自己装没这件事，但在现场被评审是另一种感觉，其实还蛮有趣的。

我不晓得其他人怎么想，我自己看MPA认证过的摄影师，以亚洲地区来说，其实马来西亚的人很多。他们摄影的风格比较稳定，可能是受到Keda.z和CM的影响，就一窝蜂会往强烈细节、有点HDR风格、色调比较偏不饱和、偏铜黄色之类的照片，大家也是会受到前面那些摄影师的影响。前面F级的摄影师的确实力都很强，会让我觉得，如果在这个协会里能够拿到最高阶，是有一种肯定的效果。

MPA通过就是通过了，因为它就是一个资格，只要实力有到评审要求，大家都可以通过，但比赛因为是竞争关系，万一对手超强，那你拍得再好也没有用，那是一个相对值。所以其实反过来说，通过LMPA的话，至少你可以相信这个摄影师，在基本的操作上是没有问题的，能够避免一些基本错误，象是曝光over或天空断阶，而通过更进阶的AMPA和FMPA，你就可以相信这个摄影师是有创意的。

Q. 准备过程是如何，怎么挑出参加考核的20张作品？

MPA Taiwan在Facebook有一个社团，可以跟考过MPA的国外摄影师聊一聊，他们都会在3、4场左右的婚礼作品中，找相近风格的去处理，让整个20张呈现出来是一个很稳定的系列作品，尤其在更进阶的A级和F级是需要这样做的。但是在L级，因为它看重的是基本技巧，所以我这次没有刻意挑选风格一致的作品，都是挑自己很喜欢的照片。当中我也选了3、4张所谓的安全牌，可能就是一张半身的人像，曝光OK、肤质调整很好，评审也说这样的照片在LMPA是没问题的，但要到A级或F级，就要开始考虑整体的风格。所以我相信要再进阶的话，我可能会为了考试挑个3、4场刻意在相同的场景，拍一系列比较类似的作品。

Q. 请就你的印象描述一下考试的过程，包括现场的气氛、环境或当下的心情等等。

现场有一个盖着黑布的台子，轮到你考试的时候，一进去就是把作品上排10张、下排10张分两排陈列在上面。然后气氛比较严肃，大家在外面等，感觉都还蛮紧张的，但因为我当天完全就是在慌乱中到达，我比较没有感觉啦，只是报名费很贵，没过的话会有点压力。然后放完照片你就离开房间，隔着玻璃窗看他们评审、研究你的照片，你就会猜想说他们一群人围过来看到底是觉得拍得很好，还是觉得这是什么鬼。评完之后你就进去，可能会再口头问你一些问题，例如评审就问我的14-24mm镜头是不是跑焦，我就说好像是（笑）。考完之后会到另外一个房间，他们会派一个评审去讲评你的作品，最后拍个合照，然后告诉我通过了。

Q. 请跟我们分享评审给你的建议，或你印象比较深刻的评语？另外，未来考AMPA的准备方向是？

大致上来说，我这次作品要再修正一些小细节，下次考AMPA的时候就是把一些比较保守的照片换掉。他们提了一些要点，包含暗部、亮部要注意，还有一些画面中的小细节，例如有一张中央车站的照片，天花板是绿色的，但窗户是蓝色的，那个蓝色有点鲜艳会影响到主体，评审说如果是他就会把蓝色去饱和。或是这次在峇里岛拍了一些照片我很喜欢，但有建筑的一小角被切到了，一直到评审的时候我都没有注意到这件事情，但他们就会注意到，建议我视角再往上个1公分，就可以把整栋建筑拍进去。

他们就是很在意一张照片，你直接看overall和detail，看overall要马上可以判断这张照片在讲什么。例如我有一对新人他们是念地质系，因为我自己的作品很喜欢把生活化的东西加进去，照片很多就会拿跟他们有联系的道具，所以有一张是他们拿着槌子，评审就跟我讲说，他猜这张照片应该有一些故事，可能跟他们的生活有关，但单看这张照片看不出关联，这种照片就不要拿出来，对你的客户来说可能很有意思，但对评审来说可能没有。

所以要去思考的就是，选出来的照片是要给评审看，不是给客户看的，拿出来的作品应该是要比较符合整张照片的逻辑感，要做就做夸张一点，可能整套就穿地理探险的东西，这样或许就OK，但如果只是拿1、2张来配图，评审不知道为什么要拿这个东西。如果连结点太少的话，他会觉得宁可不要，这点我觉得还满受用的。那天被评的照片，其实都是一些很细枝末节的问题，通过现场的这种经验，我觉得学到的东西是远大过于你真的拿到一个证照。我不相信有多少客人会因为你有MPA的认证就选择你当他的摄影师，还是看风格，所以有机会能够被其他专业摄影师评鉴我觉得是一件很棒的事情。

Q. 考完之后，场外有什么有趣的事可以分享吗？

考完之后就很欢乐啊，大家都有带作品来，就像我讲的，台湾很少有机会展示自己的作品，放在一起聊彼此的照片，那天是一个很好的场合。在荧幕上看照片，过去就过去了，但实体印出来你可以很快速地回头看、两张一起看、或你怎么去做排列，实体照片还是有其用处在。所以这一次在场外的感觉，也让我很想试着再找一些摄影师来做这件事情，包括自己的团队内训，我觉得那是一个很能够push自己进步的方式。

我们都太过于保守，不敢去批评别人，甚至很多人也不敢接受批评。因为我自己是理工出来的，我们都会有专题研讨，要上台present paper，我们都知道那个攻防战是很激烈的，那在摄影上面，我不知道大家对这种东西的接受度如何，但其实是需要的。像我们都知道在做研究的时候，适度被大家惨骂一下，才会看清楚自己研究的东西有没有问题，这些需要客观的眼睛去看、越多人越好。那在摄影是不是也能做到一样的事情，我很期待。

当然，讲出别人的照片不好在那里要有依据，我提出来，你可以听听看，接受就接受，你也可以反驳，让提问者了解你的想法，我觉得这是一个交互学习的过程。

Q. HDR和滤镜是你很常用的后期手法，关于这个部分，参加这次MPA考核有遇到什么问题吗？

我在处理包含滤镜的效果或是HDR本身，对自己的处理是很有自信的，会让那些痕迹不明显，尤其是针对肤质和色阶缺失的部分。还有我们做HDR的人都知道，鬼影跟光晕的处理也很重要，那个基本上在MPA是完全不能接受的。我之前有听过人家考核没有通过，就是因为滤镜效果用太重，可能肤色色阶缺失或是鬼影太严重，都会是扣分的部分。甚至评审会直接问你是怎么操作的，如果全部都是靠滤镜，也不知道为什么要用，其实基本上也不会通过。

Q. 关于这次实体照片的输出和印刷，有没有什么心得或建议？

像我们平常都有配合的输出厂商，我都跟他们做过校色，在我荧幕上看到的跟他们的印刷是一样的，我觉得这是最基本的要求。再来就是印刷的纸质，尤其像我们这次照片细节比较多，用微喷的话会比一般照片好很多，当然成本也会高很多，看你觉得值不值得。因为照片尺寸就那么大，为了呈现细节，好一点的印刷是有帮助的。

Q. 现在大家都很强调与国际接轨，你的看法是？

其实台湾地区跟国际接轨很弱，你看马来西亚就知道，这几年真的全球知名的摄影师一大堆，因为他们多民族多种族多语言，英文都不错，参加国际的协会跟大家交流的机会很多，甚至建立英文的网页，让国外的人找到你。那台湾人走不太出去，英文能力弱，大陆市场又一堆神一样的摄影师，他们在世界也不知名，但是他们大陆市场够大。我有认识一个摄影师，他旗下的助手有40个，一个礼拜可以消化300个案子，这是台湾摄影师没办法去想象的。所以能够引进MPA我觉得是一个很好的事情，过去如果我们要考MPA，都要出国去考，英文沟通其实对台湾人压力很大。

当然，语言本来就是摄影师自己要努力的地方，不能说如果没人将MPA介绍到台湾，我们就什么都没有了，像我们参加WPPI这些一样全部都是英文，所以协会其实只是一个媒介。我觉得全球的摄影师都一样，大家都是公平的，人家办得到那你也要办得到啊，我不认为说在美国的摄影师就一定特别有优势，如果这样想的话你一定跨不出去的。

Q. 最后，作为一个专业摄影师，你如何估算自身行情与报价？通过这次审核考试，甚至未来通过FMPA等级，会以此作为涨价的依据吗？

客片我都会精算之后得到一个合理的价格，包括时间成本、实体成本、助理成本和器材成本等等，这些东西大概都算清楚后，你就知道多少钱是基本价，低于这个价格就是拍一场赔一场，不算清楚总有一天会越拍存款越少。很多人都是这样，有些人觉得自己开价涨了，但反而越拍越穷。所以我算清楚成本后，再看我预计一年要拍几场，把那些钱除完再加上我应该要赚的钱，就会得到我最终的报价。

其实我不太会因为自己提升了什么而去涨价，因为我提升其实是应该的，坦白讲，我没有因为我多拿了一个奖就增加费用，费用的调整几乎都在反映器材或是人事的支出。很多人会觉得你是大师所以要开贵一点，这不一定，因为很多高端的摄影师，他花费在这些东西的成本上其实是高的、他用的东西是好的。

其实越高价的摄影师，他们案子的数量就越少，大家赚的总数都差不多，我觉得摄影师本来就是一个不赚钱的行业，你要赚钱可能开服装店、开课带学生，这些可能才是高端摄影师的主要收入来源。而报价这些其实都是尝试来的，看市场支不支持，例如当你的案量已经大到没办法负荷了，就可以调整价格去做筛选，我们宁可少拍一点维持质量，这一定是个动态的相对变化。

附注：什么是MPA？

MPA的全名是Master Photographers Association 英国摄影大师协会，成立于1952年，60多年以来都致力于专业摄影师认证，是国际间颇具影响力的资格鉴定组织。亚洲区总部位于新加坡，据了解包括马来西亚、香港、中国都有MPA分会，台湾地区则在今年首次引进MPA的审查制度。虽然说MPA是以专业摄影师认证为使命，不过在报考资格上并没有限制，即使是业余摄影师、一般影友甚至学生，都有机会透过MPA的审核测试自己的实力。而在项目类别上则是相当多元，不论风景、人像、商摄、婚礼或新闻纪实皆可报名。资料指出，这一次MPA报名的类别以婚礼居多，其次是人像和商拍，而报名人数从原订60人增额到80人，并有8成的人通过审核。

MPA认证分为三个等级，最初为Licentiate（LMPA）资格认证，此为MPA会员的基本要求，审核重点在于摄影师对于相机操作、打光、构图、后制等都有深入的了解，并能创作出具商业价值的作品。进阶的Associate（AMPA）资格认证则是要求更卓越的拍摄、后制技巧，同时作品还要富于创新，体现专业摄影艺术领域的造诣。最高等级的Fellow（FMPA） 资格认证，则必须具备杰出的摄影技能、充分展现出摄影师的个人风格，包括独创性和艺术性，以彰显摄影艺术前端的领先地位。

在评审制度方面，采用扣分制进行。摄影师必须提供20张实体输出的作品参加审核，3位评审针对每张作品进行评分，主审则扮演统合与监督的角色，审视每位评审的状况和稳定性。例如同一张作品被扣分的幅度落差过大，主审就会去了解原因并做出讨论。再经过评审们的交叉讨论后，相信能在主观意见中商酌出具有客观的标准出来，以确保考试的公平性。而这次来台湾的评审共有7位（含主审），直到考试当天才知道评审是谁，事前完全无法得知，如此保密也是为了避免考生事先猜风格。

或许你会好奇，对自己的作品有自信的话，能不能直接晋级报考AMPA或FMPA呢？答案是不行的，必须依序从L级到A级才能再到F级，因为每个等级的评分标准都不同，而且评选LMPA需要3位评审和1位主审，评审们都必须具有AMPA以上的资格，较高阶的AMPA和FMPA，审核则是拉高到6位评审和1位主审的层级。以这次台湾的报考摄影师及其作品呈现来看，应该只有5、6位摄影师能达到下个等级的水平，LMPA有8成的人通过，但他预估下一次考AMPA通过的比例可能会反过来，甚至更低。